Cultura Cuba

Un Blog para dar a conocer la cultura cubana, su gente y su historia, en pocas palabras.

 

Archivo de Julio, 2013

NOTAS PARA MIS AMIGOS


Amigos míos, acudo a la cursiva para conversar de forma colectiva con tantos y tantos que se comunican con mi Blog, día a día, unos para repetirme los elogios y otros para pedirme que amplíe algunos temas, trataré de complacerlos.

Realmente el privilegiado soy yo de tener tantos lectores que acuden a este rincón de Cuba que es mi Blog, porque a más de dar mis opiniones me interesa que sepan también de otros que escriben en Cuba, de temas culturales de historia, deporte o de la gente de a pie, que somos todos.

Quiero decirles que somos hiperbólicos como dicen que son los argentinos, creemos que somos los mejores en algunas cosas en que nos destacamos, incluyendo la política, tema en el cual nadie nos tapa la boca, ni nos desaparece por no estar de acuerdo, simplemente no nos hacen caso, por muy autorizada que parezca nuestra opinión, otros acuerdan por nosotros y nos tratan como colectivo: pueblo, sindicato, público, cliente, usuario, víctima o cualquier otra acepción que haga desaparecer al ser humano único e irrepetible que somos, aun los más anónimos y aburridos.

Como sociedad somos un pueblo joven, unos quinientos años desde que llegaron de España los “buscadores de oro” y los inquisidores de indígenas.

Después trajeron al negro y a más de explotarlo, el blanco se amancebó con las negras (algunas blancas también pecaron) y el mestizaje creció tanto entre los pobres, como en los que hicieron fortuna y luego quisieron comprarse un título de noble de España o ser recibido en los exclusivos y ridículos clubes de la burgo-minoría.

Lo más grande que nos pasó en la Historia fue la llegada de la Revolución (1959), aquellos entonces muchachos le “dieron agua al dominó” (lo cambiaron todo) y todos mezclados o nos quedamos o nos marchamos, porque la verdad que esa Cuba cincuentona que quedó atrás, no era de todos y menos para el bien de todos (como quería Martí), por eso tenemos que seguir diciendo que los pobres empezamos a ser personas, fuimos a la universidad y somos protagonistas de esa UTOPÍA que contó Tomás Moró ocurrió en una isla.

Las bases están creadas, el pueblo es otro, la familia, vuelve a encontrarse, pero el cubano de Cuba, ni el que vivió en ella y luego se marchó, es el ingenuo Liborio[1], siempre engañado por los “vivos” y los políticos.

Como soy parte de esto, lo vivo y participo, creo que por encima de los egoísmos de los que quieren salvarse solo, de los sietemesinos que tienen su mirada para otro lado y los antisociales de siempre, avanzamos.

Por eso me reservo el derecho de seguir hablando, aquí o en la calle, que es para mí más importante, porque el cubano (la mayoría) no tiene internet, pero si tiene opinión.

Por último, para los que quieren hacer Blog, lo más importante es tener algo que decir y decirlo de la mejor manera que sepas, lo demás lo dirá el lector.

Gracias


[1]Símbolo del pueblo cubano

Opinión

ANTONIO VIDAL FERNÁNDEZ, EL MAESTRO SE DESPIDE

El último de los pintores abstractos del “Grupo de los Once” murió en el día de ayer (30 de julio de 2013) aquí en La Habana, ellos hicieron un arte de vanguardia a finales de la década del 50 y al triunfo de la Revolución era uno de los más activos grupos intelectuales del país, tanto por su obra como por el reconocimiento internacional de que gozaron. Aquí está la reseña aparecida hoy en el periódico Granma:

Virginia Alberdi

A los 85 años de edad, el último de los integrantes del reconocido grupo de Los Once, miembro fundador de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba y del Taller Experimental de la Gráfica Antonio Vidal (La Habana, 1928), falleció en las primeras horas de la mañana de ayer en La Habana, un artista que por su obra y su propia persona, constituye un testimonio de cómo se acriolló, con rasgos propios, uno de los movimientos estéticos de mayor amplitud en las artes plásticas del siglo XX, el abstraccionismo.

Su sensibilidad artística se desarrolló en medio de duras pruebas. Hijo de un inmigrante español, Vidal salió adelante con el impulso de amigos de su generación, como Fayad Jamís y los poetas que frecuentaban el mítico café Las Antillas y su providencial encuentro con otros jóvenes creadores nucleados en el grupo Los Once, ganados tempranamente por la abstracción y, sobre todo, por hacerla visible en nuestro medio. Entre estos se hallaban figuras que devinieron íconos de la pintura cubana hacia la medianía del siglo, como Hugo Consuegra y Guido Llinás, y en medio de esos avatares Vidal supo hacerse de un espacio singularísimo desde que expuso por primera vez en 1952.

La concepción del abstraccionismo en Vidal nació de una legítima necesidad expresiva. En las muestras colectivas en las que figuró en la década de los cincuenta —en La Habana, Nueva York y Caracas— comenzó a distinguirse por el equilibrio sustantivo entre el manejo libre de las formas y el orden en la composición, paradoja que dio lugar a asimetrías intelectualmente elaboradas y a juegos con la línea y el color donde se advertía una emoción contenida. No hay que olvidar que Vidal dominó al mismo tiempo, la pintura, el grabado, el dibujo y la escultura.

La crítica coincide en que su momento de madurez artística corrió pareja con la revaloración de la abstracción que tuvo lugar en la capital cubana a inicios de los sesenta. Cuadros suyos fueron escogidos entonces para representar a la Isla en la VI Bienal de Sao Paulo, en la II Bienal de México y eventos internacionales en Japón y Polonia.

Dieciocho años dedicado a la docencia en la Escuela Nacional de Arte hizo posible a más de una generación de estudiantes contar con su guía y apoyo, pero alejaron un tanto a Vidal del panorama de las artes visuales de las últimas décadas del siglo pasado, aunque nunca dejó de pintar. Sin embargo la concesión justísima del Premio Nacional de Artes Plásticas en el año 1999 hizo que muchos volvieran su vista con renovados bríos hacia su obra.

Sobre la expresión creadora Vidal sentenció: “Lo ideal es que la gente sienta y entienda el arte porque el arte hay que entenderlo y sentirlo”. Y eso fue lo que hizo Vidal a lo largo de su fructífera existencia: un arte emocional y enigmático a la vez, inteligente y sensible.

Tomado de periódico Granma, versión digital, 31/7/2013

Cultura

MOSTRARÁN EN GUANTÁNAMO ORIGINALES DE CÉLEBRES ARTISTAS CONTEMPORÁNEOS



Palacio Salcines sede de la muestra

Todo un privilegio para un pueblo que reanima su vida cultural alrededor fundamentalmente de la música, como en casi todo el país, pero que ha dado algunos nombres a las artes plásticas cubanas.

Bello también el marco para presentar esta muestra excepcional, el Palacio Sancines, una edificación eclética con aires de Art Noveau y con el símbolo de la ciudad en su cúpula, “La Fama.

Realmente me siento orgulloso que tal cosa ocurra y que Guantánamo entre en el circuito de las artes con esta generosa donación que ha hecho al Museo Nacional de Bellas Artes el coleccionista estadounidense, Gilbert Brownstone, una prueba de que el entendimiento entre nuestros pueblos es posible:

Por Víctor Hugo Purón Fonseca

30 de julio de 2013, 10:05 am

Guantánamo (Redacción Digital Venceremos) -Unas 60 obras originales de 25 célebres artistas contemporáneos, entre ellos una veintena de grabados de Pablo Picasso, se mostrarán al público en Guantánamo desde el jueves primero de agosto, a las ocho de la noche, hasta el día siete de este mes, en el Centro de Arte Palacio Salcines, de esta ciudad.

La muestra itinerante del Museo Nacional de Bellas Artes, parte de la cual se presenta en la ciudad de Baracoa desde el 27 de julio hasta el dos de agosto, es resultado de la donación del coleccionista norteamericano Gilbert Brownstone de la muestra Mi amor al arte y mi amor a Cuba, refiere el catálogo de la misma.

“Mi corazón es cubano”, declaró el galerista Gilbert Brownstone al donar 120 piezas de su colección al Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba. Foto: La Jiribilla

El chileno Roberto Matta, el argentino Antonio Seguí, el español Joan Miró, el francés Marcel Duchamp, el norteamericano Andy Warhol, el inglés Alexander Calder y otros maestros de la vanguardia de las artes plásticas contemporáneas en el mundo, como Rauschenberg y Lichtenstein, son autores de las pinturas, litografías, calcografías, serigrafías, y otras técnicas, muchas de ellas sobre papel manufacturado y cartulina, incluidas en la exposición.

Dibujos eróticos de André Masson figuran en la exhibición anunciada por el Consejo provincial de las Artes Plásticas, de la colección Brownstone, considerada una de las más importantes recibidas en la última década por el Museo Nacional de Bellas Artes, según su directora Moraima Clavijo Colom, en las palabras del catálogo.

Una de las litografías de tema erótico de André Massón, del cual Brownstone es especialista, y que forman parte de la donación. Foto: La Jiribilla.

Las valiosas obras presentadas en esta ocasión en la capital de la más oriental de las provincias cubanas continúan así un periplo por varias urbes cubanas, y con anterioridad inmediata fueron expuestas en la vecina ciudad de Santiago de Cuba, sede de las actividades centrales por el aniversario 60 del ataque al cuartel Moncada.

El galerista Gilbert Brownstone donó una colección de 120 piezas al Museo de Bellas Artes a inicios de 2010, ocasión en la que le fue entregada la medalla del Instituto Cubano de Amistad con los Pueblos (ICAP) y el Ministerio de Cultura cubano reconoció que gracias a él se habían adquirido obras de nombres esenciales de la vanguardia.

Brownstone, presidente de la fundación que lleva su nombre, dedicó la donación a los cinco antiterroristas cubanos presos desde hacía entonces más de 10 años en cárceles estadounidenses, y afirmó que ningún otro país ha realizado tanto por la cultura de su pueblo como Cuba.

El coleccionista norteamericano ha sido curador del Museo de Arte Moderno de París, del Centro Georges Pompidou, del Museo Israel en Jerusalén y director del Museo Picasso en Antibes.

En 2001 llegó por primera vez a Cuba y comenzó a conocer artistas, curadores de museos como el de Bellas Artes y de centros como el Wifredo Lam al cual llevó en 2002 una exposición de Antonio Seguí.

“En ningún país del mundo hay otro gobierno que haga tanto por su pueblo en el campo de la cultura”, declaró Brownstone en una entrevista a un medio digital cubano, y agregó:“Contrapongo el ejemplo de dos países que conozco bien: Francia da un porcentaje de sus recursos a la cultura que es inmenso; EE.UU. no da nada, pero Cuba, con tan pocos recursos, hace tanto por la cultura de su pueblo, por los museos, las escuelas…

“No puedo hacer otra cosa que ayudar a este trabajo, y como tenía estas obras, para mí era natural donarlas a Cuba con la idea de que la colección viaje por todos los lugares de la Isla”, expuso en esa oportunidad.

Tomado de periódico Venceremos, versió digital, 30/7/2013

Cultura

FRANK PAÍS GARCÍA


Entre las hermosas leyenda de la Revolución Cubana está la de un joven santiaguero que en aquellos aciagos años de la dictadura supo dejar su innata condición de maestro para ocupar el lugar que necesitaba la patria, la de soldado, y no el simple soldado de filas que estaba dispuesto a ser, sino el capitán de milicias, el líder de aquellos que se jugaban en las ciudades la vida, para que existiera una base segura y constante que apoyara a las guerrillas que en la sierra daban el combate diario, mantenían la esperanza y se convertían por la voluntad de todos, en la vanguardia de un pueblo muchas veces engañado y con sus necesidades pospuestas.

Frank País García era un conductor natural, con una gran capacidad de convencimiento, la autoridad nacida del ejemplo y de la experiencia acumulada en aquellos pocos años que tenía, había nacido el 7 de diciembre de 1934, el mismo día que el general Antonio Maceo, santiaguero como él, de quien heredó la voluntad del sacrificio y el firme credo en la disciplina y los principios libertarios para lograr la victoria.

No había cumplido 23 años cuando murió combatiendo en las calles de Santiago de Cuba, era el 30 de julio de 1957 y su muerte fue un duro golpe a la insurrección revolucionaria.

Al enterarse de su caída Fidel exclamó:

“¡Qué bárbaros, los cazaron en la calle cobardemente, valiéndose de las ventajas que disfrutan para perseguir a un luchador clandestino! ¡Qué monstruos, no saben la inteligencia, el carácter, la integridad que han asesinado!…”

Es difícil comprender como un hombre destinado a las aulas, formado en un ambiente profundamente religioso y con una sensibilidad intelectual y humana extraordinaria, fue capaz de cumplir las difíciles misiones que le impuso la guerra, con autoridad ganada con el ejemplo, con la inteligencia puesta en función de la causa; solo es posible entenderlo en el conocimiento profundo de la historia: cuando un pueblo lo necesita, de sus entrañas nacen los héroes, nacen los líderes, nacen los mártires.

Historia

FERNANDO ALONSO. LA IMPIRACIÓN DE LOS FUNDADORES


FERNANDO ALONSO (1914-2013)

Este viernes 26 de julio murió en La Habana a los 98 años de edad, Fernando Alonso, uno de los fundadores del Ballet Nacional de Cuba, junto a su ex esposa Alicia Alonso y su hermano Alberto Alonso. Ellos crearon una Compañía de Ballet en Cuba que a principios de la década del 50 la sostuvieron con su esfuerzo personal y la colaboración de otros bailarines amigos de las compañías en las que habían trabajado, pero que se hizo una realidad hermosa y palpable con el triunfo de la Revolución Cubana en 1959, que hizo posible restaurar el sueño, junto a la Compañía, surgió la escuela de ballet formadora de artistas que poco a poco se distinguirían en el mundo por poseer una forma propia de bailar en punta, con un estilo que reconoce hoy la cultura contemporánea por la virilidad del bailarín, su virtuosismo y fuerza, junto a la asimilación de los clásicos, siempre nuevos por renovados .

Fernando fue maestro de generaciones de bailarines, incansable trabajador de la cultura, que no dudó expandir su sabiduría que hoy reconocen sus admiradores y amigos.

Les recomiendo el hipervínculo con dos crónicas de Miguel Cabrera y Tony Piñeras, publicadas en el periódico Granma en la edición del lunes 29 de julio de 2013.

Cultura

YUNIDIS CASTILLO, UNA REINA SOBRE LAS ADVERSIDADES


Esta santiaguera linda y voluntariosa quizás estaba predestinada a ser una de tantas muchachas que en Cuba pasan por la escuelas deportivas, unas llegarán a los equipos nacionales, otras se harán entrenadoras o estudiarán otras carreras y especialidades técnicas para incorporar su saber a la sociedad, pero a todas les quedará la figura esbelta y la felicidad de tener futuro.

Pero estando en la escuela de deporte está muchacha sufrió un accidente del tránsito y uno de sus hermosos brazos fue necesario amputar. El mundo parecía que le venía encima a esta chica voluntariosa, pero con la ayuda de sus familiares, amigos y entrenadores, redefinió su camino en los deportes y fue al atletismo en el que esta gacela oriental ha podido cumplir sus sueños, bicampeona olímpica en 100 y 200 metros planos en su modalidad, en las dos últimas paraolimpiadas, con records mundiales incluidos; multicampeona mundial en esas mismas distancias, incorporando ahora los 400 metros, donde también es la reina.

Yunidis Castillo, junto a los restantes miembros del equipo de atletismo que compitió en Lyon, Francia, llamaron poderosamente la atención de un país como Cuba acostumbrado a las hazañas deportivas y a presencia de sus atletas en grandes certámenes, su desempeño nos hace sentir orgullosos y optimistas con el futuro de nuestro país.

Es el premio a la voluntad humana, crecida en la desgracia para convertirse en un ejemplo para muchos y en el orgullo de los cubanos que la sentimos un paradigma de este pueblo.

Deporte

ADIGIO BENITEZ, UN ARTISTA DE IZQUIERDA


El 8 de mayo de 2013 murió en La Habana, Adigio Benítez Jimeno, un artista de la plástica comprometido con las causas de los humildes desde los tiempos en que ser comunista en Cuba era un estigma y un peligro.

Nació en Santiago de Cuba el 26 de enero de 1924 pero será en la capital donde desarrollará su labor política y social, en principio como dibujante de prensa para los medios de izquierda que existían en Cuba.

Militante del Partido Socialista Popular (PSP) desde la década del 40, estudió en la Academia de Artes Plásticas San Alejandro y desde esta época colabora con el semanario “Mella” de los jóvenes comunistas de la isla.

En 1950 se incorpora a trabajar en el periódico de los comunistas, “Noticias de Hoy”, en el que aparecen sus caricaturas políticas hasta el cierre del mismo por la dictadura de Batista en 1953.

En 1952 sus dibujos de prensa recopilados a iniciativa del PSP bajo el título de, “Dibujos por la Paz y la Democracia y la Liberación Nacional” con prólogo de Juan Marinello, servirían para la recaudación de fondos a fin de sufragar los gastos de la delegación cubana al Congreso por la Paz, con sede en Viena, Austria en ese mismo año.

Con el golpe de estado de Fulgencio Batista, Adigio, como otros muchos militantes comunistas fueron fichados por el Buró Represivo de Actividades Comunistas (BRAC), pasando al clandestinaje y manteniendo su colaboración con los medios de prensa del partido comunista protegiendo su identidad con los seudónimos de “Ximeno”, “Abejita”, “Dual del Campo”, “Damián” y “El Mambí”

Fue durante estos años de dictadura que comenzó a pintar al óleo obras de contenido social en las que aborda retratos de líderes sociales cubanos de su época: Jesús Menéndez, Julio Antonio Mella y Rubén Martínez Villena.

Con el triunfo de la Revolución Cubana, sin abandonar su trabajo para la prensa, comenzó a desarrollar un modo temático de reflejar diversos temas en la pintura, incorporando las formas del origami para plasmar figuras y símbolos que completaban su nuevo modo optimista de mirar la vida. Esta nueva faceta de su labor artística es su mayor aporte a las artes plásticas cubanas, reflejada en las obras de sus últimos años.

Estas obras las muestras por primera vez al público cubano en 1968 en su exposición, “Papiros en La Habana” exhibida en la galería La Rampa.

Uno de esos cuadros está en la colección del Museo Casa Natal de José martí en la que al homenaje al Apóstol, incorpora sus inocentes y sencillos papiros.

En el 2002 recibió el Premio Nacional de Artes Plásticas.

Cultura, José Martí

LA REVISTA ORÍGENES



Desde 1939 se nota una nueva inquietud cultural en un reducido número de creadores cubano hastiados de la grisura de la política de su época y desencantado por la manipulación de la alta cultura del país. Su refugio fue la búsqueda esteticista en las raíces de lo nacional cubano, alejado de lo popular, pero sin desconocerlo. No se crean una “torre de marfil”, pero toman distancia de la convulsión social del momento La primera expresión de esta tendencia fue la publicación de la revista “Espuela de Plata” en 1939 que tenía por directores al poeta José Lezama Lima, el crítico de arte Guy Pérez Cisneros y al pintor Mariano Rodríguez.

Dentro de esta línea esteticista surgen otras revistas como, “Poetas” de Virgilio Piñeras, “Clavileño” de Cintio Vitier, Eliseo Diego, Fina García y Gastó Baquero; “Nadie aparecía” de Lezama Lima y Ángel Gastelu y “Fray Junípero” de Emilio Ballagas., todas publicadas en 1942. Fueron publicaciones de corta duración, con un marcado carácter místico y poético, en el que había un reducido grupo de colaboradores, casi todos literatos, aunque no faltaron los pintores en este movimiento.

Los tanteos culminan con la publicación de la revista “Orígenes” (1944) dirigida por José Lezama Lima y José Rodríguez Feo, con Mariano Rodríguez y Alfredo Lozano, como editores. Esta revista aglutina lo mejor de las anteriores publicaciones y se convirtió en la mejor revista cultural cubana de este período, en la que colaboraron no solo escritores de la isla, sino relevantes figuras de Europa y América.

La revista “Orígenes” (1944-1956) se edita trimestralmente, los números se identificaban con las estaciones del año, en ella publicaban solo materiales inéditos en las diversas manifestaciones de la literatura, crítica de arte, sobre estética, filosofía del arte y música.

Su consejo de colaboradores estuvo formado por Eliseo Diego, Fina García Marruz. Ángel Gastelu, Julián Orbón, Octavio Smith y Cintio Vitier y en ella publicaron además, intelectuales como, Alejo Carpentier, Roberto Fernández Retamar, Lidia Cabrera. Enrique Labrador Ruiz, Fayad Jamís, Samuel Feijoo, Eugenio Florit, y Virgilio Piñeras, entre otros.

Pero no fueron solo los cubanos los que aparecieron en las páginas de “Orígenes”, relevantes intelectuales, de Europa y América colaboraron con la publicación habanera: Juan Ramón Jiménez, Paul Valery, Vicente Alexandre, Luis Aragón, Luis Cernuda, Albert Camus, Carlos Fuentes, Jorge Guillén, Gabriela Mistral y Alfonso Reyes, se cuentan entre ellos.

La aparición de “Orígenes” nucleó a su alrededor a un destacado grupo de escritores, artistas e intelectuales que se distinguieron por su mirada selectiva y propia a la cultura nacional, tratando de entender la identidad y la cultura cubana con una enfoque elitista, en la que el alma nacional, nutrida de lo popular, se eleva para formar el corpus de lo esencial cubano. No era la “cubanidad” de los políticos reformistas, ni lo nacional popular folklorista y asimilado, era el comienzo de la integración de todos estos elementos del ser cubano, que conformó la base de la cultura cubana desarrollada en la década del sesenta, hasta que se intentó adecuarla al molde rígido del “realismo socialista”.

Cultura

CUBA EN JORNADA POR EL 26 DE JULIO


El hombre político que somos a veces se sobresatura de tanta información ideológica, cargada de lugares comunes, reticencias pre elaboradas y verdades que se diluyen por lejanas y por el relucir de mármol, tan apartado a la cotidianidad real que hace a los seres humanos.

Coger un periódico hoy en Cuba es saber que no existe nada más importante en estos días que la celebración del 60 aniversario por el 26 de julio, aquella célebre acción que dejó marcado un camino real para las futuras generaciones, pero que mañana volverá al archivo de la memoria como algo que pasó hace tiempo y nos suena ajeno, porque carecemos del “fijador” necesario para que el cotidiano nos hable y nos trace los deberes éticos.

Viva esto y viva aquello y el cotidiano nos habla de desconexión, de un ser saturado de ideología, pero que es el mismo que perturba la tranquilidad ajena, rompe los bienes públicos, se comporta como un troglodita, habla en jerga marginal y cree merecerlo todo.

Hablamos de valores humanos y existen familias, no pocas, que preparan el futuro de sus hijos alejados del futuro de su patria, con la desconexión del egoísmo y el niño que ayer quería ser como el Che y recitaba los versos de Martí, cambia todo eso por la esclavitud del consumo y un bienestar de vitrina, porque muchos, ¡muchos!, siguen pensando que el tener cosas es la forma de triunfar en la vida y dejan la espiritualidad para los días de conmemoraciones, para mostrarla en su aspecto más superficial, como algo del estatus que los hará triunfadores.

He trabajado más de 35 años en una sociedad que sabía imperfecta, pero que estoy seguro solo puede ser mejorada si trabajamos por nosotros y para nosotros, mirando la sociedad, en pequeño, en su núcleo menor, la familia, las amistades, nuestros interlocutores, ese que comparte el diario y que al final será la mezcla fuerte que forje el núcleo invencible del ser humano: ser buenos, dignos y honestos. ¿Será esto una utopía?

Opinión, Política, Sin categoría

CUBA, UN PAÍS DE CAMPEONES


Esta pequeña isla con apenas once millones y medio de habitantes y una dura batalla por el porvenir, se ha convertido en una tierra de campeones deportivos.

Antes del triunfo de la Revolución tuvimos al primer Campeón Olímpicos de Latinoamérica, Ramón Font; un fuera de serie en ajedrez, José Raúl Capablanca que ostentó la corona mundial y un maestro de la esquiva y el buen boxeo, Eligio Sardiñas, “Kid Chocolate”, Campeón Mundial Profesional y famoso en el mundo de su época; tres campeones del mundo en sesenta años.

Desde 1959 la Cuba Revolucionaria y Socialista creó un sistema deportivo basado en la premisa de que, “El Deporte es un derecho del Pueblo” que poco a poco fue poniendo el nombre de este pequeño país en los podios del mundo, a más de hacer más saludable a un pueblo que practicaba el ejercicio físico y el deporte como afición.

Fueron apareciendo los primeros Campeones Mundiales de la Revolución desde la década de los setenta en adelante, ya no es extraño ver a un cubano campeón del mundo en deporte tan disimiles como boxeo, atletismo, esgrima, lucha, judo, pesas, velas, taewondo, sin mencionar al beisbol y el volibol, en los que Cuba ha sentado cátedra de maestría.

El Deporte Cubano lucha hoy por rescatar la masividad del deporte popular y los ejercicios físicos, desde los niños hasta los adultos mayores, para mantener un “cuerpo sano en mente sana” y por mantener un de porte de élite, cada día más competitivo en el mundo, más caro y más comercializado, eso no podemos negarlo

El viernes 19 de julio de 2013 Cuba coronó sus dos primeros Campeones Mundiales de este año, fue en Taekwondo, un deporte de combate de origen coreano y practicado en Cuba hace poco más de tres décadas y que ya tiene en nuestro país un campeón olímpico y otro mundial, a más de un amplio medallero.

Los primados cubanos en el XXI Campeonato Mundial de Taekwondo, celebrado en Puebla, México fueron, Glenhis Hernández (73 Kg) y Rafael Alba (89 Kg), una mujer y un hombre como para establecer el equilibrio de igualdad que en Cuba tienen. Aún hay otras posibilidades de medallas, Cuba marcha segunda con cinco medallas, que incluye además tres de bronce.

Todo esto a pesar de las grandísimas limitaciones de nuestro movimiento deportivo, escaso de fondos, de tecnología, con la mayoría de sus áreas en mal estado y viviendo un “romanticismo amateur” que nos lastra y pone en desventaja.

Deporte
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